Wendigo: Aparentemente es una personificación de la llamada atávica -y la fascinación rayana en la locura- que los bosques profundos y la naturaleza más salvaje provoca en los hombres y, en su faceta más oscura, un mito para explicar la bestia en la que se puede convertir un ser humano cuando hace caso de dicha llamada.

lunes 16 de noviembre de 2009

Trova y Letras II



Los invito al proximo evento en el cual estaré leyendo algo de poesía: Trova y Letras II, segunda edición de este evento en El Manojo (frente a Plaza Cuernavaca). El acceso es a las 7 de la noche y empezamos a las 8 en punto. Yo seré de los primeros en leer, así que lleguen temprano si quieren escucharme aullar. También estarán leyendo Ada Carasusan, Salvador Garcia, Jerónimo Gómez y Lorena Aguilar. Del otro lado del casette, la música estará a cargo de los trovadores: Laud, Paula Juarezz, Ricardo Ocampo y Tonathui de la Cruz.

Habrá maestro de ceremonias: Pablo Garcia. También podrán comprar su número favorito de La Piedra que ya está de regreso. Conmigo a bordo.

Los espero.

Para más información pueden entrar a Revista La Piedra o darle click al flyer en la parte superior del post.

Nos leemos

P.D. Pueden pasar a leer algunas cosas mías en: Muchocine (Críticas de cine en cartelera), Habitantes de Moria (Artículo sobre literatura basura), La Wacha (una fotografía mía adorna un poema interesante de un desconocido total), Sopa de Relatos (Un cuentito casi-erótico), Flickr (mis ultimas fotos en Tlayacapan y en el Festival Internacional de Danza) y finalmente en The Redrum Blog (cine de terror, reseñas y especiales nuevos)

domingo 8 de noviembre de 2009

Sobre la máscara y el difraz



Hace unos meses iba de camino a mi taller de creación literaria, subí al camión y me senté casi hasta atrás. Iba escuchando música con mis audifonos. Un individuo sentado tras de mí, me habló. No lo escuché al principio pero después metió su cabeza entre mi asiento y el otro; me quité los audifonos para oír que era lo que quería. Me preguntó por qué iba disfrazado. Le contesté que no era ningún disfraz: "Así me visto", le respondí un poco molesto. Él me rebatió que yo me apestaba a maquillaje; que mi sombrero y mi forma de andar era un disfraz que escondía mi verdadero yo. Él iba borracho. Después me contó que era payaso de oficio y que ese era su día de descanso. Comparó la vida con una baraja de cartas: todo se basaba en el azar. Me dijo que en realidad todos eramos payasos pero que sólo él tenía el valor de aceptarlo y todos los demás ibamos por el mundo con un disfraz, somos una gran broma concluyó. Me reí. Apestaba a alcohol.


Juan Villoro
dice que las máscaras son identidad. Es un hecho que no sólo nuestra forma de ser es un disfraz o una máscara sino que tenemos máscaras y disfraces para diferentes momentos o lugares con distintas personas. Estas máscaras metafóricas son mutaciones de nuestra forma de ser que obtamos por usar para adaptarnos a la sociedad. Porque no podemos aceptarnos imperfectos y nos escondemos detrás de las mentiras para agradar a los demás.

La etimología de la palabra máscara tal vez proviene del italiano maschera o del francés: masque. Más interesante resultan las probables raíces o antepasados de la palabra en latín o en árabe. Son mascus, masca = «fantasma», y el maskharah = «bufón», respectivamente. Las palabras nos dicen tanto. A veces la máscara resulta el refugio por el cual pretendemos pasar desapercibidos, otras veces usamos la máscara de bufón o payaso para esconder nuestro dolor.

Físicamente las máscaras se han usado desde el comienzo de la civilización. Los egipcios las usaban para representar a los dioses. Probablemente el primer uso que tuvieron fue para rituales religiosos. Representar lo que no somos. En muchas culturas la máscara puede transferir las cualidades de lo que representa. Por ejemplo: una máscara de jaguar inducirá al portador a convertirse o actuar como jaguar. Un complemento es el disfraz (que a veces consta de máscara y vestimenta)y la intención es la transformación del actor, del individuo en otra cosa. También lo hacemos a diario cuando salímos al trabajo o a la escuela sonreimos y fingimos ser felices y en realidad sufrimos depresión perpetua. A veces nos aferramos a una máscara o a un disfraz, cuando alguien descubre una pequeña porción de nuestro verdadero yo nos sentimos desamparados. Por eso la máscara con el paso del tiempo se relaciona intimamente a la fiesta, a la celebración. Octavio Paz afirma en su ensayo El Laberinto de la Soledad, que el único momento donde el mexicano se quita su máscara es durante la fiesta. Yo complementaría que se desprende de su disfraz incluso aunque este representando a algun santo en el carnaval, se revela su verdadero ser: explosivo, machista, harto, sin principio ni fin. Aquellos que se ofrecen para disfrazarse en los carnavales quieren decir algo. Los hombres vistiendose de mujeres; los niños de criaturas nocturnas, de superheroes, de dioses mitologicos. Una máscara nos dice más que una cara, afirma Oscar Wilde. Es por eso que el carnaval de Venecia o fiestas como samhein o mejor conocido actualmente como Halloween y Mardi Gras en New Orleans son tan concurridos porque son momentos donde explícitamente aceptamos que queremos representar otras cosas, que a veces estamos hartos de ser nosotros. Es el instante donde podemos ser arte y artista al mismo tiempo, se nos permite expresar que somos feos por dentro, que anhelamos ser princesas y guerreros, que somos vampíros, podemos jugar y burlarnos del miedo. Ethan Hawke interpreta a un joven enamoradizo llamado Jesse en Before Sunrise, film de Richard Linklater y en una de las escenas finales dice lo siguiente: It's just usually it's myself that I wish I could get away from. Seriously, think about this. I have never been anywhere that I haven't been. I've never had a kiss when I wasn't one of the kissers. Y'know, I've never, um, gone to the movies, when I wasn't there in the audience. I've never been out bowling, if I wasn't there, y'know making some stupid joke. I think that's why so many people hate themselves. Seriously, it's just they are sick to death of being around themselves..

Las máscaras también son suspenso, intriga, a veces son auras de miserio. Alguien con máscara puede causar más impacto que mostrando su verdadero rostro. Los superheroes se cubren la cara para salvar el mundo y continuar siendo en la realidad un don nadie. La lucha libre en México y sus iconos enmascarados crean una cultura en torno a ocultar la cara del luchador. El criminal que se disfraza para atracar el banco; el manifestante que grita insignias contra el gobierno y se oculta para protegerse. El actor y el comico en teatro y cine. Curiosa concepción de los difraces y las máscaras que pueden existir fisicamente sobre nuestro cuerpo, cubrir realmente nuestro rostro o pueden ser invisibles y a veces imperceptibles para el resto del mundo pero que ocultan tanto de nosotros que al final no sabemos cuál es nuestra identidad real.

Quizá la única máscara que duele conscientemente usar es la que la misma sociedad nos impone. Cuando se nos atribuye un disfraz que nunca quisimos portar. Una máscara punitiva: una forma de humillación pública. La tortura mayor existe cuando nos intentamos quitar el disfraz y nadie acepta nuestra forma de ser. No digo verdadera forma de ser porque tal vez sea un concepto que no existe. La sociedad oprime nuestros instintos animales, nuestros deseos, somos una raza que ha establecido nuestros comportamientos primarios como "malos" o "feos" y al sentirnos rechazados usamos la máscara, el disfraz. Somos una gran broma; un carnaval que sucede en las escuelas y las oficinas. Somos un teatro que a veces se toma muy en serio.

Nos leemos

lunes 2 de noviembre de 2009

Semana Mortuoria: Epitafio


Difícil tarea la de escribir mi epitafio. Esta quizá sea la primera ocurrencia que tenga hoy. Tal vez tenga que vivir más para elegir lo que quiero que diga mi tumba. Estoy seguro que quiero que siembren un árbol pero las palabras finales... deben ser elegidas con mucho cuidado. El epitafio de este año es:

Escritor zombie
le aulló al silencio y en una roca escribió el punto final de una vida insuficiente.

Semana Mortuoria: Poema a mi Funeral



"Poema a mi funeral"
Davo Valdés de la Campa

Cuando me muera
me tendrán que enterrar
abajo de tierra buena
y un árbol sembrar
para que las hojas del otoño
se devoren mi silencio;
y quisiera sólo dos cosas
para mi funeral:
música de Caifanes,
poemas de Villaurrutia
y así yo podré descansar en paz.

Prohibo que lloren
por algo que no vale la pena.
Quisiera silencio,
fuego, alimento para las perros;
nada de lágrimas huecas,
sólo recuerdos y flores
y sones jarochos
para bailar.

En mi funeral
hay cabida para las letras muertas,
para los hambrientos,
para los pies calcinados;
que no muera nadie: -comida vegetariana-
Qué no se beba tequila.
que canten los amigos, que toquen la jarana.
pero nunca se debe olvidar:
el árbol sembrar sobre tierra fértil.
-el ave vuela y canta: mis ojos infinitamente quiero devorar.

Entiérrenme con mis fotografías;
con el último canto del lobo aullando;
con las mandarinas de Noviembre;
sin luces: velas blancas;
que sea en un campo solo;
que llueva mucho;
quiero ahogarme con las estrellas,
no lloren: no vale la pena.


Nos leemos

Semana Mortuoria: Top 5 las escenas más terrorificas del cine



Como la gran mayoría lo sabe, soy un gran fan del cine de terror. Los que no lo saben pueden encontrar la prueba en The Redrum Blog y en muchos de mis relatos. Hoy en día es difícil que el cine de terror siga causando el mismo impacto que hace veinte o treinta años. A mí todavía me causó traumas y pesadillas durante mi infancia. He aquí mi top personal de las escenas más terroríficas.



5.- The Omen (1976) de Richard Donner. La película protagonizada por un niño que más miedo me ha provocado. Cuando la vi la primera vez me aterraron muchas de sus clásicas escenas. Pero la que más me asustó fue la famosa escena de la decapitación. El poder que ejerce en la trama la fuerza oscura del diablo fue para mí, demostrada en esta terrible muerte.





4.-The Hills have eyes (2006) de Alexandre Aja. Remake del clásico film de los 80 dirigido por el mítico Wes Craven. Es quizá el único refrito que vale la pena por su crudeza. Es un film que propone bastante y lleva la violencia a extremos que yo no creía posible. La escena que más me perturbó fue cuando los mutantes atacan el camper de la familia y uno de ellos viola a la joven y después parece por un segundo que va a matar al bebé. Se me detuvo el corazón de pensar que eso fuera a suceder. Elegí la escena de Aja porque en la versión de Craven es más light pero no inferior.

La escena se puede ver en el minuto 1:43





3.- It (1990) de Tommy Lee Wallace. Famosa mini serie de televisión adaptada de la magnifica novela de Stephen King. No conozco a nadie de mi generación que no haya sufrido el trauma de la bañera por este film. Miedo a bañarse, miedo a los payasos. Miedo a ese payaso maldito. Simplemente una joya imperdible.





2.- The Blair Witch Project(1999) de Daniel Myrick y Eduardo Sánchez. Revolucionó el cine de terror. Me sorprendió bastante cuando la vi por su estructura. Sin duda aún al recordar la escena cuando los niños corren al rededor de la casa de campaña, siento los pelos de gallina. Es asfixiante y de estar en su posición me hubiera dado un infarto. El ritmo va en aumento y el final también es terrorífico.

http://www.youtube.com/watch?v=cMQQpmm5u3w (No hay opción para poner el vídeo)



1.- The Exorcist: The Version You've Never Seen Before (2000) de William Friedkin. La mejor película de horror de todos los tiempos. No hay discusión para mí en este tema. Insuperable. Mi gran trauma, mi obsesión. Tiene muchas escenas, pero sin duda la que me dejó marcado de por vida fue en la versión con escenas nunca antes vistas. El famoso spiderwalk. Simplemente magistral.



http://www.youtube.com/watch?v=o-4f_NMUxcY

Nos leemos

sábado 31 de octubre de 2009

Semana Mortuoria: Ofrenda a los muertos por la guerra..


Mi ofrenda será sencilla. No la hice para alguien famoso porque aunque admiro a muchos artistas muertos, no los conocí y no quiero suponer que puedo ofrecerles las cosas que realmente les gustaría tener en caso de regresar hoy a nuestro mundo. Tampoco lo hice para ningun familiar porque no me dio la gana. Mi ofrenda este año es para los billones de muertos en las guerras. Cualquier guerra. Tantos muertos anónimos que se perdieron en el camino porque el fuego los alcanzó antes de tiempo. Hoy día de los fieles difuntos les quiero ofrecer a ellos algo que estoy seguro les encantaría tener. Son dos cosas y las pongo en mi altar para que las vean todos y por el recuerdo de las almas muertas, hagamos algo para que ellos puedan descansar de una vez por todas.

En la madrugada cuando lleguen a este mundo, siguiendo el camino de flores y velas que los guiarán hasta el sitio donde los recuerdan sus seres queridos. Yo les ofrezco JUSTICIA.



¡Que sus muertes no sean en vano!

Seguramente estarán hambrientos de tanto caminar. Su hambre está inscrita en su espíritu, para saciarlos y para darles esperanza a los que mueran hoy, ofrezco, anhelo, pido, propongo, grito, suplico por LA PAZ.



Qué tengan buen regreso. No se rindan jamas. Sus voces aún son escuchadas y seguiremos luchando porque su muerte evite en un futuro el sufrimiento que ocasionan las ESTUPIDAS guerras.

Nos leemos

Semana Mortuoria: Una reflexión vaga sobre la muerte



Primero un aire tibio y lento que me ciña
como la venda al brazo enfermo de un enfermo
y que me invada luego como el silencio frío
al cuerpo desvalido y muerto de algún muerto. -
Xavier Villaurrutia


To live is to die es el titulo de una de las mejores (y más ignoradas) canciones de Metallica: track 8 del magnifico ...And Justice for All. La rola fue escrita en honor al difunto bajista de la banda Cliff Burton. La canción es totalmente instrumental, trabajada a partir de solos de Burton y sobre todo en un poema, que casi al final recita James Heatfield, del virtuoso bajista. Vivir es morir. Eso es algo en lo que creo. No lo digo en un sentido fatalista de la existencia sino como una realidad de la cual podemos aprender mucho y tal vez aprovechar para sacarle jugo a nuestro caminar por este planeta

Nacemos: llegamos al mundo (y ahí comenzamos a vivir) pero desde ese momento hasta el instante (insospechado a veces) de perecer, nos acercamos a la muerte, a veces en cada segundo y bajo misterios que no podemos entender. Lo que pasa entre ese momento del primer respiro fuera del vientre materno hasta ese último suspiro como mortales, es lo que importa realmente. Lo que va trascender en nuestro mundo, sobre todo en el mundo de los recuerdos de aquellos con los que convivimos y con los cuales caminamos en esta mala broma llamada vida.

No existen demasiadas cosas con importancia en este viaje, aunque la sociedad nos haga creer que sí. En realidad son cuestiones banales por las cuales hoy el mundo es un enigma nada interesante y menos místico. La trascendencia de nuestra vida debe estar marcada por las cosas que hacemos y no por las cosas que poseemos. Morir debería ser aprendizaje y no necesariamente dolor. Sufrimos lo suficiente en nuestro diario vivir como para concebir la muerte como un mal. Vivir es morir porque nuestra existencia es frágil y no sabemos de qué depende que sigamos en el planeta Tierra. Por eso propongo aprovechar cada momento para respirar con más fuerza y aprender a observar el mundo con otros ojos. Propongo que la vida se base en buscar la felicidad, en extender la mortalidad por medio de nuestras acciones, con el arte, con el amor a los demás, con el respeto a la vida y al modo de vivir de cada ser que respire. La forma de convertirnos en infinito: track ocho de la canción más hermosa de todas llamada muerte.

La muerte para mí es la escapatoria final, aunque no la única. Sólo me aterra de morir saber que puedo perecer en cualquier momento y a veces creo que no he escrito lo suficiente como para irme de este mundo. El punto final de mi existencia finalmente no lo pondré yo, pero espero que el tiempo sea el suficiente para expresar todo lo que hay en mí.

La vida: la contraparte, es sufrimiento. Repito, no es una cuestión de tristeza o abatimiento, sino una aceptación que me permite reconocer en mi cotidianidad, las cosas que importan. Como lo es poder ayudar a otras personas, aprender, conocer una minúscula porción de este Universo tan vasto, reír y hace reír, crear y observar y disfrutar la creación de otros seres humanos. La vida está concebida de tal forma que determina nuestro destino en sufrimiento. Sufrimos al nacer y ser recibidos en un mundo hostil y sufriremos al morir, con una final punzada o un golpe certero. Un dolor casi inexistente porque después nosotros ya no seremos. Pero hay ciertos momentos, personas o cosas que hacen que todo esa angustia valga la pena. La muerte es como una canción: depende de mi estado de animo para poder hablar de ella y expresar lo que representa para mí. La percibo por supuesto como una inspiración. No creo en un paraíso. Ni en vida, ni en muerte. Creo en el polvo. Creo en la vida eterna por medio de nuestro legado. Yo no pretendo ser inmortal, sólo me gustaría quedarme en forma de letras en el pensamiento de alguien hasta que muera y me lleve consigo. Yo ya llevo en mi mente tantas cosas que nunca olvidaré: poemas, canciones, personas, caricias y creo que todo eso se manifiesta como vida, incluso aunque la otra parte del recuerdo ya haya dejado de existir físicamente.

La vida y la muerte son complemento, son contradicción. Son provocación del artista porque son dos extremos de un hilo muy delgado, son nuestro punto de arranque y nuestra meta. Llegar al destino final puede ser desaprovechado por la mayoría de la gente, pero yo, prefiero llegar sabiendo que aproveche cada momento y supe amar al mundo. Quiero morir, de eso no hay duda, sin tan sólo supiera que allá también podría escribir me mataría en este mismo instante, pero la incertidumbre me dice: vive, escribe, lee, escucha, observa, siente hasta que ya no puedas, después ya veremos.

Semana Mortuoria No. 2

viernes 30 de octubre de 2009

"Love Hurts" Nazareth



Es una banda escocesa de hard rock formada en Dunfermline, Escocia en 1968. Es una de las agrupaciones más clásicas de la época. Nunca fui muy fan de Nazareth, aunque admito tiene algunas canciones muy buenas. Love Hurts es un cover de Joy Orbison. La primera vez que la escuché fue en la película Crazy Love (El amor es un perro infernal) de Dominique Deruddere, film inspirado en relatos cortos del escritor norteamericano Charles Bukowski, después escuché esta versión y me pareció muy buena. La comparto con todos ustedes, en especial con los que tengan el corazón roto.



"Love Hurts"
Nazareth

Love hurts
love scares
love wounds and mares any heart
Not tough nor strong enough to take a lot of pain
Take a lot of pain
love is like a cloud
holds a lot of rain.
Love hurts
love hurts
I'm young I know but even so
I know a thing or two I've learned from you
I've really learned a lot
really learned a lot.
Love is like a stove
burns you when it's hot.
Love hurts
love hurts
some fools rave of happiness

Blissfulness
togetherness
some fools fool themselves
I guess

But they're not fooling me I know it isn't true

No
it isn't ture. Love is just a lie made to make you blue.
Love hurts
love hurts.

Love hurts
love scares
love wounds and mares any heart


P.D. ¡Feliz Cumpleaños a DamaNegra! Best sister ever. Te quiero.

P.D2. Proximamente unos posts muy especiales. Esperalos el primero y segundo de Noviembre.

Nos leemos

sábado 24 de octubre de 2009

Davo en La Jornada Morelos

Perdón por escribir hasta ahora. Ayer me avisaron y no me pude conectar hasta ahora que estoy en casa de un amigo. Sólo entro para postear algo rápido, pero que como me tiene contento lo quiero compartir con todos ustedes queridos lectores y amigos. En La Jornada Morelos existe una columna llamada Torre de Babel donde los alumnos de la Facultad de Humanidades de la UAEM pueden publicar lo que quieran. Envié un texto (que ya había publicado justamente en este blog pero que modifiqué un poco) y el día de hoy sábado 24 de Octubre salió publicado. Ya está en la versión digital y mañana estará en la versión impresa, así que si quieren comprarla y leer lo que escribí y por supuesto decirme lo qué les parece, sería chido de su parte y lo apreciaría bastante. Acá dejo el enlace y espero sea la primera de otras publicaciones en La Jornada.
De la pregunta sin respuesta aparente.


Nos leemos

P.D. Gracias a los que fueron (aunque fuera un ratito) a la proyección del Earthlings y la plática sobre vegetarianismo, ojalá vayan a la proxima también.

lunes 19 de octubre de 2009

Poema del enfermo I



Estoy enfermo, aún no sé de qué. Regresé el sábado en la tarde de Jonacatepec (después platicaré a qué fui), me sentía cansado y estornudé mucho. Al parecer tengo gripa. Me siento terrible. No he ido a la escuela y eso me preocupa porque he faltado bastante. Aquí dejo algo que escribí. Espero les guste.

Poema del enfermo I
Davo Valdés de la Campa

Y regresa la letra perenne,
como el sueño constante,
la permanente melodía;
Soy la rama que el cielo alcanza
rasga
Y sangra la nube,
sangra el cielo.
En un quejo, un aullido.